人文课堂 | 歌剧舞台上的“景观音乐剧”

　　在奥地利狭长的极不规则的版图上，汇集着无数光辉的音乐历史：它是莫扎特和贝多芬的世界，也是舒伯特和约翰·斯特劳斯的乐园，还是布鲁克纳和马勒的炼狱。在《音符上的奥地利》中，知名音乐评论家刘雪枫带领我们行走奥地利，共享音乐盛宴。

　　为何湖上“轻歌剧”今届变成“音乐剧”？因为今年的剧目是美国经典音乐剧《屋顶上的提琴手》，正像位于博登湖畔的布雷根茨湖上舞台也曾经上演过伯恩斯坦的《西区故事》一样，《屋顶上的提琴手》虽然也带来完全不同于观赏歌剧表演的心态和审美情趣，但其通俗亲民的叙事风格和表演特性，还是极大程度地刺激了观众席的热烈反应，其火爆或者轻松的场面完全不同于之前在这里看过的约翰·施特劳斯的《维也纳的气质》和《蝙蝠》。当然，被这些伟大的演员们用德语呈现的台词不仅功力非凡，而且配上韵味考究的歌唱和舞蹈，使你一再相信这是一场完美无瑕的戏剧表演，以至于你无法把音乐剧与轻歌剧去做严格的划分。

　　这是一部异常动人的戏剧，确切说是一部带有适当歌舞的“话剧”，因为对白的比重远大于歌唱，绝对比从前的“轻歌剧”更接地气，更深入人心。对于我来说，在熟知剧情的条件下，演员的表演，音乐的经济使用，场景的巧妙而流畅的转换，悲剧与喜剧气氛的渲染，以及一个家庭、一个社区、一个族群、一个国家在历史大背景下的命运的跌宕和不可逆的走向，它们所带给我的不仅是美的享受，心灵的感动，更多的是导演和演员发乎自然的点睛之笔，它们总是直戳心窝，直抒胸臆，令我深感在表面光鲜热闹的娱乐背后，所蕴藏的艺术的情怀与力量是如此巨大，如此撼人心魄。

　　刘雪枫，知名音乐评论家，古典音乐推广者。北京大学历史系毕业。著有《贴近浪漫时代》《德国音乐地图》《朝圣：瓦格纳的拜罗伊特》《交响乐欣赏十八讲》《和刘雪枫一起听音乐》《给孩子的音乐》等。